4 aulas com total de 8 horas

Datas: 22, 24, 28 e 29 de abril das 16:30 às 18:30

O que é o curso?

O curso História da Arte no Período Barroco e no Renascimento oferece uma jornada fascinante pelos movimentos artísticos que redefiniram a arte, a cultura e a sociedade na Europa. O curso analisa o Renascimento, com seu foco na redescoberta da Antiguidade Clássica, na perspectiva e no humanismo, e o Barroco, com sua dramaticidade, emoção e exuberância. Além disso, investiga como esses períodos influenciaram gerações futuras de artistas e moldaram o mundo da arte que conhecemos hoje.

As aulas permitirão o estudo detalhado de obras-primas de artistas como Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael, Caravaggio, Rembrandt e Bernini, permitindo a compreensão do impacto social, religioso e político desses movimentos, explorando as diferenças e semelhanças entre o Renascimento e o Barroco. É foco diferencial o relacionamento da arte com a literatura, arquitetura e filosofia no Período.

Além disso, a Professora Helen Gallo dará uma aula (2h) sobre a Música desse período e suas relações com as Artes Visuais

O que você aprenderá?

Além do conhecimento obtido diretamente com os professores em aula, você compreenderá o desenvolvimento da arte durante o Renascimento e o período Barroco, aprendendo a analisar o impacto cultural e histórico desses movimentos na sociedade, desenvolver uma visão crítica sobre as obras e os artistas dos períodos, estimulando a apreciação da arte através da escuta e análise de obras significativas.

Para quem é o curso?

Destinado a estudantes e profissionais de História da Arte, Artes Visuais e áreas relacionadas, o curso atende a educadores, pesquisadores e amantes da arte interessados em aprofundar seus conhecimentos; artistas e curadores que buscam ampliar a compreensão dos fundamentos clássicos, e, claro, o público geral que deseja explorar o legado do Renascimento e do Barroco.

Requisitos e materiais

Não são necessários materiais de suporte.

Helen Gallo
Helen Gallo é pianista, pesquisadora e professora, doutora e pós-doutora pela UNESP. Especialista em música contemporânea, tem publicações nacionais e internacionais. Foi gestora na Fundação Theatro Municipal de SP e é editora no Cultura Artística. Atualmente, é docente na UNESP, EMM-SP e professora colaboradora da UNESPAR. É diretora da Pacová – Música e Cultura.

Adriana Dolci Palma
Atua nas áreas de educação, pesquisa e curadoria. Licenciada em História e mestre em História da Arte pela Universidade de São Paulo. Atualmente é doutoranda em cotutela entre o Programa de Pós-graduação Interunidades em Estética e História da Arte da Universidade de São Paulo e o Instituto de História da Arte da Universidade de Münster, na Alemanha, com financiamento CAPES. Membro do grupo de seminário de pesquisa "Conectando a Fronteira Amazônica: Fluidez Artística e Cultural na Modernidade", promovido pelo programa Connecting Art Histories da Fundação Getty, entre 2023 e 2024. Integrante convidada do grupo de pesquisa “América Latina más allá de la utopía: (pos) modernidad, arte y ciudadanía crítica”, promovido pela Fundación Sura da Colômbia. É professora em cursos de história da arte do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo e na École Intuit Lab São Paulo. Atualmente também faz a curadoria e a gestão do acervo particular do artista Edemur Casanova. Realizou diversos trabalhos junto à Pinacoteca do Estado de São Paulo, ao Museu Afro Brasil, ao MIS SP e ao Museu de Arte Contemporânea da USP.